Movement No.1 – קונצרט גאלה

אנגל היא כוריאוגרפית, רקדנית, שחקנית ויזמית ישראלית ובינלאומית, החיה ופועלת בירושלים. היא יוצרת ומופיעה מזה 20 שנה בישראל באירופה, ארה"ב, אפריקה ובמזרח הרחוק, ויוזמת פרויקטים בינלאומיים ושיתופי פעולה ברחבי העולם. עבודותיה של אנגל מאופיינות בפרשנות ועיצוב ייחודיים, בביצוע וירטואוזי עשיר ובעיבוד החוויה הישראלית על גווניה ליצירה אינטראקטיבית, אוניברסלית ותלוית מקום. כירושלמית, היא שואבת השראה אמנותית ואינטלקטואלית ממורכבותה ואופייה הרב-תרבותי של העיר ופועלת בה כיזמית תרבות: בנוסף לייסוד וניהול הפסטיבל הבינלאומי למחול סולו בירושלים, הקימה את להקת המחול אנגלה בירושלים – גוף אמנותי המשמש בית לעשייה עכשווית המעלה יצירות מחול מקוריות לצד מיזמים בינלאומיים. כמו כן פיתחה את פרויקט הקונספט LoveINg Your City המתעד סיפורי אהבה אמיתיים מערי העולם באמצעות יצירות מחול ופרפומנס מקוריות במרחב הציבורי, הבימתי והדיגיטלי. אנגל היא חברת הוועד המנהל בא.מ.י, מנכ"לית עמותת מרחב מחול וחברה בעמותת הכוריאוגרפים, ושימשה כמנהלת אמנותית במזיא. לצד הפקות המקור והופעותיה הרבות היא מוזמנת ליצור, להופיע וללמד בשלל מוסדות ברחבי העולם.

בן-דור היא מנצחת בינלאומית ילידת אורוגוואי שעלתה לישראל ב-1973. היא סיימה את לימודיה באקדמיה למוסיקה על שם רובין בתל אביב והמשיכה את לימודיה בארצות הברית בבית הספר למוזיקה של אוניברסיטת ייל. את הופעת הבכורה שלה עשתה עם תום לימודיה בניצוח על התזמורת הפילהרמונית הישראלית, בקונצרט שהוקלט על ידי ה-BBC שבלונדון וששודר ברחבי אירופה. כיום היא חיה בארצות הברית ומופיעה כמנצחת אורחת עם תזמורות ברחבי העולם ברפרטואר הקלסי המוכר, במוזיקה מהמאות ה-20 וה-21 ובמוזיקה קלסית דרום אמריקאית. בן-דור בעלת תפקיד מכריע בהחייאתה וקידומה של המוזיקה האמנותית הדרום אמריקאית, אותה היא מבצעת עם תזמורות בקונצרטים, בפסטיבלים ובהקלטות.

אלכאטר הוא פסנתרן, מלחין, מרצה ומנצח. הוא ניצח על עשרות תזמורות בארץ וברחבי העולם והקים בשנת 2014 את עמותת הרמוניקה להנגשת לימודי המוזיקה לאוכלוסיות בעיר לוד שלצד הפקות בכל רחבי הארץ מפעילה יותר משמונה פרויקטים לאוכלוסיות שונות. בשנים 2004–2009 למד לתואר ראשון ושני באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים וב-2021 החל ללמוד באוניברסיטת בר-אילן לתואר דוקטור. אלכאטר זכה בשנת 2021 בפרס ראש הממשלה לקומפוזיטורים וב-2022 בוצעה יצירתו "סוויטה ים תיכונית" בוותיקן על ידי התזמורת הסימפונית ירושלים.

עתיק היא זמרת סופרן ילידת נצרת. היא בוגרת תואר ראשון ותואר שני באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים בכיתתם של גברת ענת אפרתי וד״ר עידו אריאל. הרפרטואר האופראי של עתיק כולל את מלכת הלילה, פמינה ופפגנה בחליל הקסם, סרפטה בגננית המדומה, סוזנה וברברינה בנישואי פיגרו (מוצרט), אדלה בעטלף (שטראוס), נורינה בדון פסקואלה (דוניצטי), קלורינדה בסינדרלה (רוסיני), מלאך בטאליטה – חזרי! (פאן לונן), פיית החול ופיית הטל בהנזל וגרטל (הומפרדינק) ותפקידים נוספים. הרפרטואר הקונצרטי שלה כולל בין השאר את תפקיד הסולו ברקוויאם של מוצרט וברקוויאם של פורה. היא הייתה חברה במיתר אופרה סטודיו וכיום היא מופיעה כסולנית בקונצרטים מגוונים עם תזמורת סימפונט רעננה, התזמורת הסימפונית ירושלים ובמסגרות אחרות.

סנדלר הוא זמר ששר במגוון שפות וסגנונות. הוא מופיע ברחבי העולם מזה 30 שנה. במהלך הקריירה הענפה שלו חלק במות עם שארל אזנבור, ליונל ריצ׳י, להקת Boney M. ולהקת Smokie. בימים אלו הוא מריץ מופעי מחווה ללהקת קווין, לגזוז ולדודה ומופע שנות ה-60.

VIDAVÈ הוא פרויקט מחול איטלקי שנוצר ב-2019 על ידי נעמי דלה וקיה ומתאו ויגנאלי. הרקדנים-כוריאוגרפים מציגים אסתטיקה כוריאוגרפית היברידית אותה הם מכנים "מחול מדובר", המגשרת בין שפות תנועה בסגנון רחוב לסגנון מחול עכשווי, ומשלבת שימוש במילים להעשרת המיקרו-דרמטורגיה של התנועה. עבודותיהם העיקריות כוללות את "With Another with You", "Hansel&Gretel Alteration" ו-"Choreographic Figures", שהוצגו בבמות כמו Teatro Comunale of Vicenza, TanzArtOstWest, Teatro Fontana, פסטיבל הפרינג' באיסטנבול 10Sentidos, Linkage, International SoloTanz Theater, Tanzplatform Bern, Teatro Mercadante ו-2023 Stimmung. יצירותיהם נבחרו על ידי פסטיבל Anticorpi XL ב-2020 ו-2022, והם זכו בפרסי ADEB ו-Prospettiva Danza וכן בפרס ההפקה של הביאנלה Danza.

פונדמינסקי היא כוריאוגרפית, חוקרת ומתרגלת אלתור בתנועה, רקדנית ומורה למחול. היא בוגרת תואר ראשון B.Ed ותואר שני M.Dance בכוריאוגרפיה, וכיום מרצה וראש פוקוס כוריאוגרפיה באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים. היא שימשה אומנית ומרצה אורחת באוניברסיטת סן חוזה בארה"ב מטעם ארגון BAMAH, וב-2022 זכתה בפרס משרד התרבות על ביצוע הסולו Big Hand Little Hand. כמו כן השתתפה בניהול האמנותי של פסטיבל "גוונים במחול" במרכז סוזן דלל. פונדמינסקי יוצרת עבודות אינטראקטיביות לילדים בשיתוף עינת גנץ; יוזמת ומנהלת את סדנאות "שְלוֹמְבַּל" - לימודי טכניקת ריליס, אימפרוביזציה ופרפורמנס; מנחה את רקדני להקת "פרסקו" באלתור; ורוקדת בקולקטיב האימפרוביזציה "אוקטט".

לוקה הוא פרפורמר וכוריאוגרף ארגנטינאי המתגורר ביאשי, רומניה. מסעו האמנותי משתרע בין ה-Teatro Colón (בואנוס איירס), בלט אליסון (ניו יורק) והאופרה הלאומית הרומנית. הוא חוקר זהות תנועתית באמצעות תערובת של ביטויים ארציים, קווים קלסיים ותנועת flow עכשווית. לוקה השתתף במגוון פסטיבלי תיאטרון, ריקודי פולקלור ומחול עכשווי, ביניהם פסטיבל המחול של פירנצה, Istropolitana, Skopje, טנגו בטירת ניו יורק ופסטיבל Chamamé הלאומי בקוריינטס. הוא שיתף פעולה עם כוריאוגרפים כמו מרגריטה פרננדז, גואידו דה בנדטי, ליליאנה בלפיורי, לואיס מרינוני לופז, רזבן מזילו, פאולה דונקה, איליאנה איליאסקו ועוד. לוקה בעל תואר ראשון בכוריאוגרפיה מהאוניברסיטה הלאומית לאמנויות George Enescu, שם למד תחת הנחייתה של פרופ' לורטה אנאש.

לאופר נולדה בארצות הברית והיא בעלת בתואר ראשון מבית הספר לאמנויות בפיטסבורג. לצד ביצועיה ביצירותיה שלה, היא הופיעה באופרה הישראלית בפסקול ובכוריאוגרפיה של איציק גלילי ובתיאטרון הקאמרי עם אנדריאה מרטיני. בימים אלה היא רוקדת בתיאטרון המחול של אבשלום פולק.

בן דרור למד בלט קלסי ומחול מודרני בלהקת בת דור והחל את הקריירה המקצועית שלו ב-Ballet de Tours בניהולו האמנותי של ז'ן-כריסטוף מילו. מ-1991 הוא מופיע כסולן עבור כוריאוגרפים ידועים דוגמת מאץ אק (בלט קולברג), נאצ'ו דואטו (להקת המחול הלאומית של ספרד) ואוהד נהרין (בת-שבע). בן דרור גם יוצר מחול עבור להקות, ובהן בת-שבע, בלט סאו פאולו, Osnabrück Tanztheater, בלט ליסבון, טליה פז, דה דה דאנס, ורטיגו ולהקת תיאטרון מחול ירושלים. יצירתו Temps Blanc זכתה בפרס שרת החינוך, התרבות והספורט. בין 2007–2009 שימש כמנהל אמנותי של פסטיבל "גוונים במחול" בסוזן דלל, ומשנת 2023 הוא המנהל האמנותי של להקת התיאטרון מחול ירושלים.

לאחר שסיים את לימודיו בבית הספר למחול ואמנות של גיוֹר, המשיך גלזר את לימודיו באקדמיה הניסויית למחול של זלצבורג (SEAD). הוא שיתף פעולה עם כוריאוגרפים ויוצרים כמו מיצ'יקזו מאטסון, הלדר סברה, פאול בלקמן, כריסטין גוזליס, כריסטין חסיד, הלל קוגן, פרנצ'סקו סקווטה, סטפני טירש, רוברט וילסון, לילי ראובינק ואדריאן הוד. הוא עבד ושיתף פעולה עם ה-Bodhi Project (אוסטריה), KALE Companhia de Danca (פורטוגל), פסטיבל זלצבורג (Salzburger Festspiele) והאופרה הממלכתית של וינה. בימים אלו הוא מתגורר בבודפשט ועובד כפרילנסר עם Hodworks, Hollow Systems ואימולה קצ'ו, והן עם קולקטיב AHA שקיבל ב-2023 את פרס Rudolf Laban עבור היצירה Dense Piece.

קצ'ו היא יוצרת ורקדנית המתגוררת בבודפשט. לאחר שסיימה את לימודיה בבית הספר למחול ואמנויות יפות בגיוֹר, המשיכה את לימודיה באקדמיה הניסויית למחול של זלצבורג (SEAD), ומ-2019 היא חברה בפרויקט Bodhi. לאורך השנים זכתה קצ'ו להשתתף בפרויקטים הקשורים לפסטיבל זלצבורג (Salzburger Festspiele) ולאופרה הממלכתית של וינה, לצד שיתופי פעולה עם אמנים כמו סטפני טירש (Asasello Quartett), הלל קוגן, רוברט וילסון, מיצ'יקזו מאטסון, הלדר סברה, פאול בלקמן, כריסטין גוזליס, Hollow System ועוד. מ-2020 היא עובדת עם אדריאן הוד (Hodworks), וכיום היא חברה בקולקטיב AHA (הוקם ב-2021) ויוצרת עבודות יחד עם מרטון גלזר.

גלבר היא כוריאוגרפית ניו יורקית. היא החלה את הכשרתה המקצועית בתיכון לאמנויות הבמה והאמנות החזותית והמשיכה לשכלל את כישוריה בקונסרבטוריון בוסטון, שם גם הוצגה לראשונה עבודתה "In Finite Space" ב-2014 במסגרת פרויקט בוגרים. יצירותיה הכוריאוגרפיות של גלבר הוצגו בפסטיבלים ותיאטראות לאומיים ובינלאומיים, ביניהם בסדרת מחול הקיץ של הקונסרבטוריון למחול בסן פרנסיסקו, Chop Shop Bodies of Work, The Houston Hobby Center for the Performing Arts, פסטיבל המחול של בוסטון, פסטיבל המחול של אוסטין, פסטיבל המחול של מקסיקו סיטי, פסטיבל גדנסקי טנקה, סולו דאנס אנקרה והפסטיבל הבינלאומי למחול סולו בירושלים (JISDF). לאחרונה סיימה להפיק את סרט המחול הראשון שלה "לו הייתי בנעליך", שממשיך להופיע בפסטיבלים ברחבי העולם.

זַפֵירוֹפוּלוּ נולדה באתונה ולמדה בבית הספר הממלכתי למחול ובקונסרבטוריון הלאומי של יוון. הודות למלגה ממשרד התרבות היווני ומה-SSD היא המשיכה את לימודיה במרכז לאבאן בלונדון, שם קיבלה דיפלומה בתיאטרון מחול לאחר שלמדה אצל ד' לומל, ס' פקסטון, ק' מנטפוניס, ז' ניקולודי, ג' מטסיס ול' קונסטנטינו. היא רקדה עם כמה מההרכבים הבולטים ביותר ביוון, זכתה בפרסים ובאותות הוקרה, וסיירה במרכזי מחול חשובים ברחבי העולם. ב-2002 הקימה את להקת המחול ELDOR. זַפֵירוֹפוּלוּ היא מורה למחול מאז 1994, ושימשה כסגנית נשיא איגוד הכוריאוגרפים היווני וכחברה במועצת המחול הבינלאומית ובקונסרבטוריון של אתונה. כיום היא מנהלת את בית הספר למחול של הקונסרבטוריון באתונה.

להקת בלט ירושלים, בניהולה האמנותי של נדיה טימופייבה, מציגה רפרטואר מגוון של יצירות בסגנונות הבלט הקלסי, הניאו-קלסי והעכשווי, מאת כוריאוגרפים בינלאומיים לצד יצירות של המנהלת האמנותית ושל כוריאוגרפים ישראלים. רפרטואר הלהקה מתבלט בנוף המחול הישראלי גם בזכות עבודות בנושאים יהודיים וישראליים כדוגמת "כנר על הגג", "ממנטו" (בנושא השואה) ו"הוא הלך בשדות" (על פי ספרו של משה שמיר). לצד מופעי ערב לקהל הרחב מופיעה הלהקה גם בפני תלמידים במופעי בוקר, ומקיימת מופעי סטודיו וסדנאות באולם הבית שלה באצטדיון טדי בירושלים. לצד הלהקה פועל בית הספר לבלט ירושלים שרבים מבוגריו ממשיכים לקריירות מקצועיות בלהקות בארץ ובחו"ל.

ליבמן-שרון היא כוריאוגרפית, ירושלמית, מנהלת ומלווה אמנותית וחברה בעמותת הכוריאוגרפים. היא בעלת תארי B. Dance ו-M. Mus במחול עם התמחות בכוריאוגרפיה מהאקדמיה למוזיקה ולמחול בירושלים. כמו כן היא מורה ליוגה ובעלת תואר ראשון בריפוי בעיסוק. ליבמן-שרון העלתה את יצירותיה בפסטיבלים, מוזיאונים וגלריות בארץ ובעולם, ביניהם ב-JISDF, מיפו עד אגריפס, פסטיבל ישראל, אינטימדאנס, שבוע המחול הבינלאומי של מחול שלם וזירת מחול של הזירה הבין תחומית. כמו כן הציגה במוזיאון מוסקבה, מוזיאון ישראל, מוזיאון מגדל דוד וגלריית 1927 באתונה, והשתתפה והופיעה בתוכניות רזידנסי באירופה, במרכז המחול בזאגרב-קרואטיה, מרכז Se.s.ta Center בצ׳כיה, מרכז JSKD בלובליאנה-סלובניה, פסטיבל Solodanceankara בטורקיה ועוד.

התזמורת הסימפונית ירושלים, אשר זו עונתה ה-87, נוסדה בסוף שנות השלושים של המאה העשרים כתזמורת של שרות השידור המנדטורי בפלשתינה. עם קום המדינה הייתה התזמורת לתזמורת הרדיו הארצית, ונודעה בשם "תזמורת קול ישראל". בשנות השבעים הורחבה התזמורת והייתה ל"תזמורת הסימפונית ירושלים, רשות השידור", וכיום היא קרויה "התזמורת הסימפונית ירושלים". כתזמורת רדיו, מרבית הקונצרטים הוקלטו ושודרו בקול המוסיקה מאולם הבית של התזמורת - אולם הנרי קראון בתיאטרון ירושלים. המנהל המוזיקלי של התזמורת הוא מאסטרו יוליאן רחלין. מיום היווסדה היו לתזמורת תשעה מנהלים מוזיקליים: מנדי רודן, לוקאס פוס, גארי ברתיני, לורנס פוסטר, דוד שלון, לאון בוטשטיין, פרדריק שאזלן וסטיבן סלואן. רפרטואר התזמורת מהווה שילוב רחב-יריעה בין יצירות המופת של העבר וההווה, החל מיצירות הבארוק והתקופה הקלסית, דרך היצירות הגדולות של התקופה הרומנטית ועד ליצירות המלהיבות ביותר שנכתבו בזמננו, ביניהן יצירות המבוצעות לראשונה בישראל. התזמורת נתמכת ע"י משרד התרבות והספורט ועיריית ירושלים.

ד"ר שן היא היוצרת של Geo-Choreo – תרגיל שבוחן את טיפוח התנועה על ידי תחושה וביטוי של התפזרות התנועה, הדחיסות, הצמיגות, התבנית והנטייה בתוך התרגול. היא שואפת לעזור לאנשים ליהנות משלווה באמצעות ריקוד ומחול. על ידי שילוב התרגולים שלה עם צ'יג'י דאויין, שן מנסה ליצור ערוץ דו-כיווני שבו המבצע והקהל מקבלים ומוסרים כל צורה אפשרית של מסר. ערוץ דו-כיווני שכזה מטשטש את הדואליות של שני התפקידים המובחנים כביכול ומשהה את המבט ואת השיפוט, תוך פתיחת האפשרות עבור המבצע והקהל פשוט להרגיש את השלטון הרוחני שלהם בעצמם שבו כולם יכולים לרפא , להירפא ולזרום אנרגטית.